מומחה האמנות יריב אגוזי מסביר מה ההבדל בין המונח 'ז'ארדנייר' (jardiniere) לבין המונח 'סנטרפיס' (centrepiece / centerpiece) בתחום האספנות והעתיקות

מומחה האמנות יריב אגוזי מסביר מה ההבדל בין המונח 'ז'ארדנייר' (jardiniere) לבין המונח 'סנטרפיס' (centrepiece / centerpiece) בתחום האספנות והעתיקות,


מקור המילה 'ז'ארדנייר היא המילה הצרפתית 'jardinier' שפירושה גנן, והגרסה הנשית שלה 'jardinière' שפירושה המילולי: 'גנן שהיא אישה' (female gardener), משם התרחב השימוש, הן בשפה הצרפתית והן בשפה האנגלית להגדיר עציצים גדולים (large ornamental flowerpot) בהם נשתלו צמחים מחוץ ובתוך הבית (דקלים ושרכים לדוגמא) עציצים אלו עמדו על הרצפה, על הפסנתר, אדן חלון ועוד, לכן המונח מתייחס גם לאדניות לחוץ ופנים הבית, ומעמדים לצמחים (plant stand) שהיו עמוד ועליו עציץ תואם.

דוגמאות של ז'ארדניירים שונים


המונח סנטרפיס (centrepiece / centerpiece) לעומת זאת הנו מונח מאד כולל לכל חפץ קישוטי מרכזי בו עיטרו שולחן אוכל או שעיטרו בו מערכות אוכל (סרוויסים).
על פי רוב הסנטרפיס נועד להציג סידור פרחים ולתת לו במה יותר מפוארת ומרשימה בצורת כלי מעוטר לפעמים על בסיס או במה תואמת, הסנטרפיסים העתיקים ביותר ששרדו הם מתחילת המאה ה-17 מאגליה וצרפת ובאותה תקופה היו מורכבים ממרקיה מרכזית ממנה היו יוצאים ענפים לצדדים שבקצותיהם היו מציבים כלים קטנים לחרדל ומלח, סוכר, שמן וחומץ ואפילו פמוטים לנרות.
לקראת סוף המאה ה-18 ה'אפרנה' (Epergne) התפתח לסלסלה הנתמכת על רגליות שבתורה הייתה מוקפת בסלסלות בנות קטנות יותר ותואמות, אך עם השנים ובהדרגה, הלכו הכלים הללו וגבהו וגם הפכו קטנים בגודלם.
מתקופת ריג'נסי (regency) הוספו לסנטרפיסים פמוטים לנרות ותוספת חשובה נוספת הייתה הבסיסים של הסנטרפיסים שהחלו להיות יותר ויותר מפוסלים, עד שבאמצע המאה ה-19 החלו לייצר סנטרפיסים שהיו ממש 'כלים' פיסוליים.
כדי להגן על הכלים המושקעים והיקרים שהיו עשויים על פי רוב מתכות כגון כסף או ברונזה מהמים של סידורי הפרחים או מחומציות קליפת חלק מהפירות, החלו להוסיף לכלים המפוסלים, כלי פנימי נשלף ממתכת נחותה יותר (על פי רוב נחושת או זכוכית) שהיה חוצץ בין המים לכלי המרכזי ומגן עליו, ובמידת הצורך היה קל וזול להחליפו באחר, הכלי הנשלף נקרא: 'Liner'.

דומאות לאפרנה

דוגמאות לסנטרפיסים

0

ביום שישי האחרון השתתפתי בסיור מודרך וביקורי סטודיו וגלריות בקריית המלאכה בדרום תל אביב על ידי האוצרת חניתה אליצור יקירת המערכת

ביום שישי האחרון השתתפתי בסיור מודרך וביקורי סטודיו וגלריות בקריית המלאכה בדרום תל אביב על ידי האוצרת חניתה אליצור יקירת המערכת – היה נפלא ומעשיר, הנה הצצה למיטב שראיתי שם, סיור מקצועי ומעניין מאד, מומלץ בחום לכל חובבי התרבות והאמנות שבינכם, בכלל ממליץ לכם לבקר בעמוד הפייסבוק של חניתה: Hanita Elizur (Zuckerman )

ממליץ לכם לשים לב במיוחד לאמנים מצויינים כמו: תמר טולדנו פאר, רות אורנבך, ג'ניפר בלוך, טובה פסח, ורובן קרפטיאן (מצולם כאן עם שתי עבודות רחוב מעולות שלו)

0

שוב סיימתי ללמד בזום 3 שעות מרתקות על חפצים עתיקים מזכוכית מהמאות ה-18 וה-19, זו אחת ההרצאות היפות בקורס ללימודי הערכת אמנות ועתיקות בהנחייתי, הרצאה עוצרת נשימה ויזואלית, תודה לכל עשרות הנרשמים שצפו בהרצאה הזו אמש. ניפגש בהרצאה בשבוע הבא בהרצאה חדשה על נושא אחר לחלוטין ומעניין לא פחות. בקרוב יפתח קורס חדש בזום על חפצי אמנות עתיקים. למידע (ווטסאפ יריב אגוזי: 054-7626439)

שוב סיימתי ללמד בזום 3 שעות מרתקות על חפצים עתיקים מזכוכית מהמאות ה-18 וה-19, זו אחת ההרצאות היפות בקורס ללימודי הערכת אמנות ועתיקות בהנחייתי, הרצאה עוצרת נשימה ויזואלית, תודה לכל עשרות הנרשמים שצפו בהרצאה הזו אמש. ניפגש בהרצאה בשבוע הבא בהרצאה חדשה על נושא אחר לחלוטין ומעניין לא פחות. בקרוב יפתח קורס חדש בזום על חפצי אמנות עתיקים. למידע (ווטסאפ יריב אגוזי: 054-7626439)

שוב סיימתי ללמד בזום 3 שעות מרתקות על חפצים עתיקים מזכוכית מהמאות ה-18 וה-19, זו אחת ההרצאות היפות בקורס ללימודי הערכת אמנות ועתיקות בהנחייתי, הרצאה עוצרת נשימה ויזואלית, תודה לכל עשרות הנרשמים שצפו בהרצאה הזו אמש. ניפגש בהרצאה בשבוע הבא בהרצאה חדשה על נושא אחר לחלוטין ומעניין לא פחות. בקרוב יפתח קורס חדש בזום על חפצי אמנות עתיקים. למידע (ווטסאפ יריב אגוזי: 054-7626439)

0

היום לקחתי את שני הבנים שלי (בני 7+13) ליום גלריות בתל אביב, אני מקפיד לחשוף אותם במקביל גם לאמנות גרועה וביינונית וגם לאמנות משובחת, אחרת איך ידעו לזהות איכות לכשיגדלו?! אני רוצה להתמקד הפעם בתערוכות המוצגות בבית האמנים בתל אביב

היום לקחתי את שני הבנים שלי (בני 7+13) ליום גלריות בתל אביב, אני מקפיד לחשוף אותם במקביל גם לאמנות גרועה וביינונית וגם לאמנות משובחת, אחרת איך ידעו לזהות איכות לכשיגדלו?! אני רוצה להתמקד הפעם בתערוכות המוצגות בבית האמנים בתל אביב, שוב הוצג תמהיל ביינוני של תערוכות משעממות ורדודות של אמנים שראויים אולי לקירות של מתנ"ס או חדר אוכל בקיבוץ במקרה הטוב או למסדרונות בית ספר בפריפריה לצד כמה אמנים טובים מאד.מוזר לי שדווקא מקום מרכזי שכזה, מקפיד מזה מספר שנים, להציג ברוב המקרים את הנמוך והפשוט בזמן שיש בתל אביב אמנים מעולים שלא זוכים לחשיפה כלל. אבל, ואולי על אף בליל האמנות המביכה והילדותית שנתלתה על קירות המקום, בלטו מספר עבודות טובות כמו אלה של פנינה ביגץ, בתערוכה 'נזכרתי במה שידעתי' שאצר דני בק (למרות התליה העמוסה מידי והבנאלית שהחטיאה את המטרה), וגם אורי שניידר לא רע בכלל בתערוכתו 'מראה מקום חבוי' בליווי אוצרותי של מאיה כהן לוי רק חבל שלצד עבודות בשלות שלו נבחרו גם עבודות פחות טובות שמעיבות על הכישרון שיש לו.לפעמים אמן לא בשל לתערוכה או שגוף העבודות שלו לא בשל, ואולי זו פשוט בחירה פחות מוקפדת, מתוך גוף העבודות שלו, מה להציג ומה להשאיר על ריצפת הסטודיו. ואז עלינו לקומה השנייה, לתערוכה המצוינת (מונוכרום : האדם הראשון , מרים גמבורד מארחת אמני רישום) שמציגה עבודות רישום נפלאות של קבוצת אמנים כגון: משה גמבורד, אלכס ברוייטמן הנפלא אחריו אני עוקב מזה זמן בהערכה רבה, צוקי גרביאן המשובח, שחר יהלום, ארתור יעקובוב, אורן מרקוביץ המעולה שלא מפסיק להפתיע, עידו מרקוס, נועם עומר, רני פרדס, יאיר פרץ, סיגל צברי ואסף רהט. הקיר של עידו מרקוס הוא לא פחות מממתק מרתק ומהפנט לעין ולנפש עם מקבץ של עבודות קטנות וקסומות, כמו גם שתי עבודות גדולות ומצויינות של ארתור יעקובוב (קרברוס) ושל נועם עומר (האמן והמוזה) אבל העבודה המצויינת של רני פרדס (שלוש השניות האחרונות) לפתה אותי וריתקה אותי דקות ארוכות, זה חדר איכותי המציג עבודות רישום טובות מאד, באוצרות מדוייקת ונכונה מאד, רוצו לראות, בית האמנים ברחוב אלחריזי בתל אביב. נעילת התערוכה: 13.03.2021

0

בלוג בוורדפרס.קום.

למעלה ↑